鳳凰大影響聚焦青年影人 李夢：青年演員被看到

史航、王子劍、李夢、李睿珺、沃納

鳳凰網娛樂訊 6月21日，鳳凰網娛樂主辦的“鳳凰大影響”之上海國際電影節特別活動在上海銀星皇冠酒店金爵廳舉辦。作為電影節官方活動的金爵論壇，本期“鳳凰大影響”邀請到中國青年電影人的代表人物導演李睿珺、演員李夢、製片人王子劍和美國著名製片人麥克·J·沃納出席，由著名編劇史航擔任主持，聚焦華語青年導演如何走向國際電影市場，共同討論華語新生代力量在國內外市場的現狀與未來。

近年來，中國電影人在國際電影節的參與度和存在感越來越高，越來越多的中國電影投向各個國際電影節的懷抱，這其中，大批的年輕電影人開始嶄露頭角，而李睿珺、李夢、王子劍則是其中的代表人物。這三位嘉賓都有着多次參加國際電影節的經驗。而麥克·J·沃納作為熟知中國電影的國際著名製片人，也與三位中國嘉賓一起就華語青年電影人的問題進行了深入探討，提出了各自的見解。

國際電影節印象

李睿珺：東京的綠地毯印象最深

李夢：戛納的掌聲讓我找到做電影的理由

李睿珺導演剛剛憑藉《路過未來》入圍了第70戛納國際電影節“一種關注”單元，此前他也有過柏林、威尼斯、東京、鹿特丹等多個國際電影節的經驗。在他看來，青年電影人蔘加國際電影節能獲得寶貴的學習交流的機會，而且每個電影節給人的感受都不一樣，“柏林比較冷、戛納比較熱，威尼斯對於我這個西北人來説比較適合，因為有面可以吃。”而據李睿珺透露，雖然參加電影節通常都是走紅地毯，但東京電影節卻給自己留下了十分深刻的印象，因為東京電影節走的是“綠地毯”。

李夢

作為青年演員的代表，李夢認為參加電影節對演員來説還是挺重要的。她表示自己很幸運剛出道的時候就去參加了戛納電影節，見到了很多大導演和著名演員。李夢迴憶起《天註定》首映時，梁朝偉坐在自己的後面一排看完了電影，這讓她很激動，就連上台時都在想“他會不會認可我的表演”。後來，當台下來自全世界的媒體和觀眾為《天註定》發出雷鳴般掌聲的時候，李夢覺得自己找到了做電影的理由，“別人對你發自內心的讚美是我想要得到的東西”。活動現場，主持人史航還曝出大料，李夢正在和姜文導演合作新片《俠隱》，這部備受期待的電影必然也會去國際電影節參賽和售賣，屆時李夢可以再次以主創的身份去接受全世界觀眾“發自內心的讚美”。

而王子劍作為多部重要藝術電影的製片人，他參加電影節的感受和導演、演員自然有很大不同，他笑稱由於自己製作的電影成本都不是很大，電影節對於自己的團隊來説更像是一次“集體旅遊”，其實自己帶過那麼多導演去電影節，無論是第一次去的新導演還是去過很多次電影節的老導演，首映時候的心情都是非常激動的。而實際上，電影節對於導演來説，可能是最後一站，但對於製片人來説則是銷售的開始，是電影製作完成之後的後續工作的起點。

如何走向世界

李睿珺：不能因為想當導演而去拍電影

王子劍&沃納：拍電影時不能光想着電影節

雖説近些年中國電影越來越多的走向世界，參加各種電影節的評選，但最有影響力的歐洲三大電影節還是認熟臉的。中國青年電影人想要一步登天，直接空降戛納主競賽，幾乎是不可能的事情。李睿珺導演就是最好的例子，2007年，他的處女座《夏至》入圍了第37屆鹿特丹電影節，這為他打開了走向世界的大門，此後，他的每一部作品都入圍了國際電影節。整整十年過去，《路過未來》終於幫助他敲開了戛納的大門。

李睿珺導演

因此對於如何走向世界，李睿珺自然有着相當的發言權。據他透露，自己早期其實非常窮，為了拍電影甚至欠下了幾十萬的外債，這時候是鹿特丹電影節給予了李睿珺幫助，他們的HBF創投基金，前後一共資助了李睿珺2萬歐元，讓他有條件去完成《老驢頭》。為了節約開支，《老驢頭》整個劇組只有7個人，交通工作是一輛拖拉機和一架馬車，連燈都是找張獻民老師借的。當電影完成時，柏林電影節拋出了橄欖枝，邀請《老驢頭》去參賽，但李睿珺回絕了這番好意，把首映放在了鹿特丹電影節，“如果沒有鹿特丹電影節的支持就沒有這部電影”。

在李睿珺看來，做導演一定要清楚自己想要的是什麼，一定得是因為喜歡電影而去做導演，千萬不能因為想當導演而去拍電影，因為這樣只是意味着喜歡“導演”這個稱謂而已。他以自己拍攝的《路過未來》為例，表示自己雖然是個導演，但其實和片中的打工羣體並無甚區別，都只是從農村到大城市漂着的年輕人。

製片人王子劍

作為《路邊野餐》等在國外廣受讚譽的中國電影的製片人，王子劍在運作中國電影走出國門這件事上有着豐富的經驗。不過在他看來，入圍電影節其實並沒有具體的方法，他拿最近大熱的日劇《山田孝之的戛納電影節》為例，其中一集日本著名導演河瀨直美出場現身説法，表示自己第一次拍電影的時候都不知道戛納電影節是什麼。因此王子劍認為新導演在創作時不能對電影節有太強烈的想法，重點得放在故事和電影語言上，這部分才是最有價值的。

對於王子劍表達的觀點，沃納從一個國際電影製片人的角度表示了贊同，他認為導演拍電影的時候千萬不能一門心思想着要去什麼電影節，或者一定要爭取國際發行，首先要考慮的問題是電影到底是不是對自己有着重大意義，而個人是否充滿着熱情，把電影當做自己靈魂的一部分，這樣的話，拍出的電影才能打動人心，自然會受到電影節和國際買家的青睞。

面對的問題和挑戰

李睿珺：明星能讓觀眾去電影院看我的電影

李夢：青年演員只有被看到才能有飯吃

與那些成名已久的大導演、大明星相比，青年電影人在拍攝電影時有着更鋒利的鋭氣和更有拼勁的朝氣。但與此同時，青年電影人面臨的更多是問題和挑戰。李睿珺導演對此深有體會，前面提到《老驢頭》劇組只有7個人只是一個縮影，在他10多年的導演生涯中，拍攝了5部長片，直到最近的《路過未來》才第一次起用明星，讓楊子姍擔任了女主角。在他看來，青年導演想要找到很優秀的演員和工作人員其實很難，因為他們會擔心導演的經驗等各方面的問題，而自己也沒有足夠的資歷去打動對方。不過李睿珺並不覺得是大問題，他表示自己願意與年輕的幕後成員一起工作，這是給彼此創造機會，溝通起來也更順暢。李睿珺表示，自己唯一能做的其實就是把劇本寫得好一點，這是自己打動別人的最好機會。

論壇現場

這次和楊子姍合作，自己是第一次和職業演員合作，楊子姍也是頭一回拍這種類型的文藝片。李睿珺坦陳從來沒有想到過有明星會參演自己的電影，他透露道雖然此前有明星表示願意合作，但都沒有十分適合的人。在李睿珺看來，非職業演員要做加法，導演要幫助他們建立起表演的自信，而明星則得給他們做減法，讓他們不摒棄掉以往的表演經驗重新開始呈現。經過這次的合作，李睿珺對楊子姍是讚不絕口，“子姍我們恰好碰到了，她對這個故事有熱情，願意去參與，而且配合度非常高”，這讓李睿珺感覺到，“青年導演還是有很多可能性的”。因此，李睿珺認為，明星的加入對自己的電影不是壞事，“這勢必會讓更多的觀眾有機會走進電影院去看這部電影。”

王子劍作為製片，則從製作成本的角度分析了一部小成本電影運作上的問題和困難，他表示其實很多獨立製作在演員選擇上很簡單，就是“價格合適、時間合適、角色合適”，“如果湊巧是個明星更好，但首先他得是個演員。”。王子劍透露，很多青年導演甚至在劇作階段就會想好省錢的招數，他舉了一個例子，有個導演上一部電影只寫了兩場夜戲，因為“沒有那麼多錢去做野外的佈景和燈光”。

王子健、李夢

而李夢則以自己在2013年參加戛納電影節時觀看的《阿黛爾的生活》為例，她表示當時在大銀幕上看到《阿黛爾的生活》感覺十分震撼，阿黛爾和蕾雅·賽杜兩位女主角的表演就是在呼吸一樣，讓自己不禁在想“我什麼時候才能有這種境界？”後來，阿黛爾和蕾雅·賽杜與《阿黛爾的生活》的導演阿布戴·柯西胥一起共享了當年的金棕櫚大獎，那一年，她們倆分別只有19歲和27歲。在李夢看來，青年演員的表演能獲得電影節的認可當然是非常好的事情，如果沒能獲獎，那就得繼續努力。不過，她覺得通過電影節被大家關注才是最重要的事情，青年演員只有“被看到了才有飯吃，才有可能繼續拍電影，才有可能演到好的角色。”

在本期“鳳凰大影響”論壇尾聲，幾位嘉賓對在對青年電影人未來該走的道路達成了一致，“要從心底熱愛電影”、“遇到喜歡的電影才去拍”、“選擇自己想做的事，接受它帶來的一切”。青年電影人只有對電影有着發自內心的熱愛和敬畏，才能製作出好的內容，讓中國電影真正地走向世界。

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